感天動地竇娥冤原文

關注：20 發布時間：2021-09-19 15:25:03

普劇竇娥冤的改編本，又叫六月雪，是元雜劇的感天動地竇娥冤。在中國第一部戲劇史宋元戲曲史中，作者王國維對元代兩位著名戲劇作家關漢卿的竇娥冤和紀的趙氏孤兒的評價是：“即使被列入大悲劇，也是無愧于色彩的。”說明竇娥冤在中國戲曲史和戲劇史上占有重要地位。第一個扮演的演員是朱，一個元代雜劇演員。

1960年，由著名京劇表演藝術家王秀蘭主演的戲曲電影問世，成為京劇表演藝術史上的一座里程碑。我省京劇、河北梆子、豫劇、評劇、普劇、晉劇、北路梆子都有演出。竇娥冤，這是一個在歌劇舞臺上唱了幾千年的故事，是一個發生在一個美麗聰明善良的女人身上的故事。

竇娥3歲時失去了母親。7歲時，父親竇到北京參加考試，把她賣給蔡婆家當童養媳。17歲結婚，丈夫19歲去世。守寡三年后，張的父親和兒子，一個惡棍，卷入了婆媳生活。滁州太守桃枝是腐敗的，無辜的，折磨竇娥失敗了，然后折磨年邁的蔡博。為了救她的婆婆，竇娥不得不承認謀殺，并被判砍人。在劇中，竇娥的性格非常鮮明。事情的起因是賽璐醫生不還向蔡婆借的錢，而是想害蔡婆。幸運的是，他被張和他的兒子救了。為了報答張父子的求助之恩，蔡寶帶他們回家了。張本是個地痞，見寡少心懷不軌，欲奪他，卻被不從。為了迫使竇娥就范，張毛驢從賽璐珞醫生那里得到了毒，想著毒死蔡婆，威脅竇娥就范。誤張驢誤毒死父親。張再次威脅，而堅決抵制。結果，張驢以殺害公公的罪名將告上了政*。

竇娥上半場的善良和下半場的堅毅形成了鮮明的對比。行路和法場是整部劇的兩個高潮。行路 10:00在舞臺上表演的時候，穿著白衣服，戴著腳鐐，背后插著切牌，竇娥在四個劊子手的護送下，在昏暗的燈光背景下出現。

“有黃昏掛日月，有鬼神執生死權，天地只分清濁，怎么會是好人苦于貧窮，壽命較短，而造孽者享富貴，壽命較長。天地也是，做個窩囊的，但原來也是這么推船的。來也是，你不管好歹什么？哦，我的上帝，你是錯誤的道德和愚蠢！哎，眼淚只有兩滴。”

這是關漢卿寫的一首名曲滾繡球，中學時學的語文課本。記得老師講解這一段的時候，情緒很激動。血淚的控訴，竇娥的叛逆性格和她跟婆婆去哪里讓人記憶深刻。

的舞臺表演，自然和當時的課堂講解、書本學習大不相同。所以，收獲和感悟會生出另一層含義。看表演的時候，舞臺空空如也，空蕩至極。演員在表演時可以做大型動作和。趕緊跑馬戲，裙子飄得像流水一樣，好看。借助閃爍的燈光，憂郁、沮喪、憤怒、譴責等情緒。似乎都用演員的唱功填滿了整個舞臺。與昆曲、京劇相比，梆子的唱腔更粗獷、刺激，所以民間性似乎更強。周浦梆子就是這樣，腔高急。歌劇舞臺表演的夸張和高亢的歌聲將竇娥的委屈和好奇的抱怨表達得淋漓盡致，傾瀉而下，激蕩人心。

法場九折把整部劇推向高潮。竇娥，一個柔弱的女人，展現了她驚心動魄的反抗性格。

為了證明自己的冤屈，竇娥在被判刑前立下三個誓言：“血濺白練，六月雪飛，滁州旱三年。”似乎所有不可思議的事情都實現了。上帝也知道竇娥受了委屈，他對這個柔弱的女人也有無限的同情。

歌劇創作中的浪漫主義在這里發揮了巨大的作用。當現實生活中一些殘酷的事情無法通過法律渠道解決時，劇作家往往會采用一些看似不合理但卻合理的創作方法來表達。這些超現實主義手法的運用，不僅表達了竇娥的心聲，也表達了人民的心聲。“善有善報，惡有惡報”一直是中國人的樸素愿望。歌劇作為一種民間藝術形式，無疑是傳達人民心聲的一種方式、一個窗口和一個平臺。

在死后三年，他的父親竇來到滁州。深夜，竇娥和父親一起做夢，抱怨她的委屈。比較后，查出了這件事，張、和貪官都被繩之以法，的冤情得到了昭雪。在封建社會，主持正義和維護道德大多是靠人為因素解決的。這是竇娥的悲哀，也是那個時代的悲哀。

邢樂賢改編，王秀蘭(飾竇娥)在行路和法場唱了詠嘆調————

竇娥[接口板]劊子手在——前后緊緊抱住我——

【流水】鐵鏈把我的左側扭到了右側。

滿腹委屈，無處訴說，黑白不分，

曹燦愿意帶著他的死訊去城里！

我不禁怨天尤人。

無辜的人就這樣死去？

有太陽和月亮，掛在黃昏，

鬼神掌握著生死權。

天地，為何不分清清與濁？

鬼神，你為什么不把善惡關進監獄？